Auf den ersten Blick zieht die Steilküste von Los Gigantes die gesamte Aufmerksamkeit auf sich. Doch das Werk, das Txemy Basualto aus seiner persönlichen Sicht auf Santiago del Teide geschaffen hat, lädt dazu ein, etwas länger hinzusehen: Der Dunst, das Blau des Ozeans und der organische Charakter der Malerei erweitern den Blick auf eine der bekanntesten Landschaften der Gemeinde.
Txemy wurde in Chile geboren, wuchs auf Teneriffa auf und lebt seit vielen Jahren in Barcelona. Seine Arbeiten sind an Wänden, in Galerien und im Rahmen verschiedener Projekte auf der ganzen Welt zu sehen. Bei diesem Projekt wird seine künstlerische Sprache zum kreativen Leitmotiv der Kampagne zum Welttourismustag. Wir haben mit ihm über seine ersten Schritte in der Malerei, seine Verbundenheit mit den Kanarischen Inseln und den Entstehungsprozess dieses Werkes gesprochen.
SDT: Du wurdest in Chile geboren, bist auf Teneriffa aufgewachsen und entwickelst deine künstlerische Laufbahn seit vielen Jahren in Barcelona weiter. Wie erinnerst du dich an deine ersten Schritte in der Malerei?
T: Meine ersten Schritte in der Malerei waren von meinem Eintritt in die Kunstschule Fernando Estévez in Santa Cruz de Tenerife geprägt. Damals war ich 15 Jahre alt. Zu dieser Zeit gab es dort noch den alten Studiengang, bei dem man verpflichtend alle vorgesehenen Disziplinen durchlaufen musste. Es war die einzige Kunstschule, die noch nach diesem System arbeitete: eine vierjährige Ausbildung, in der man sich von Anfang an mit Zeichnen, Malerei und Bildhauerei beschäftigte. Das war mein erster Kontakt mit der Malerei, mit Ölfarben und mit den klassischen Techniken, die damit verbunden sind.
SDT: Die Kanarischen Inseln sind weiterhin Teil deiner Identität und deiner Arbeit. Wie spiegelt sich diese Verbundenheit heute in deinem Werk wider?
T: Der wichtigste Grund dafür, dass die Kanarischen Inseln Teil meiner Identität sind, ist, dass ich meine Tochter aufwachsen sehe. Sie ist sieben Jahre alt und wird jetzt acht. Ich erlebe ihre Kindheit mit, wir spielen jeden Tag zusammen, und das lässt mich natürlich an meine eigene Kindheit denken.
Ich hatte eine sehr schöne Kindheit am Meer, in Punta Brava, einem Ortsteil von Puerto de la Cruz. Ich bin dort aufgewachsen, habe Fußball gespielt und beobachtet, wie die Wellen gegen die Häuser schlugen. Der Ort ist vom Meer umgeben, und wir spielten in diesen kleinen Gassen, in denen es ständig präsent ist: Man hat es nicht einfach nur vor sich, sondern es umgibt einen. Das hat mich schon immer angezogen und mich bereits als Kind tief beeindruckt.
Ich glaube, die Verbindung zwischen der Kindheit meiner Tochter und meiner eigenen hat dazu geführt, dass die Natur und die Landschaft der Kanarischen Inseln heute in meiner Arbeit präsent sind.
SDT: Kanntest du Santiago del Teide bereits, bevor du mit diesem Projekt begonnen hast?
T: Zum Glück ja. Als Kind kam ich mit meinem Vater, der eine Siebdruckwerkstatt hatte, in diesen Teil der Insel. Damals sah hier allerdings alles noch ganz anders aus – ich spreche von vor vierzig Jahren.
Außerdem hatte ich bereits ein Jahr zuvor das Vergnügen, Santiago del Teide durch ein Projekt mit La Casona del Patio neu kennenzulernen. Dadurch habe ich mich erneut in diesen Ort verliebt. Er erinnert mich an das Teneriffa meiner Kindheit, das ich im Grunde auch heute in meiner Arbeit darstelle.
Aufgrund dieses Einflusses ist meine Arbeit eng mit dem Handwerklichen verbunden. Santiago del Teide hat mich an das Teneriffa vor vierzig Jahren erinnert, als ich noch ein Kind war.
SDT: Was hat dich an der Idee, dieses Werk für Santiago del Teide zu schaffen, besonders angesprochen?
T: Ich glaube, was mich am meisten angesprochen hat, war die Vielfalt. Es ist ein Ort, eine Gemeinde, die wirklich Inspiration für jede Disziplin bietet. Dabei meine ich nicht nur kreative Bereiche, sondern auch den Sport oder sogar die persönliche Ebene. Ich glaube, alles, was die Gemeinde zu bieten hat, vermittelt einem eine Fülle visueller und sogar akustischer Eindrücke, die dazu inspirieren, etwas zu schaffen – in meinem Fall ein Gemälde.
Ein Gemälde, das vom Meer erzählt, vom Arbeiten mit den Händen, von den Farben der Mandelbäume und den Walen, vom Dunst und den Klippen, von den Kunsthandwerkerinnen und Kunsthandwerkern und ihrem Handwerk. Ich verbinde meine Arbeit mit all diesen Elementen und glaube, dass dadurch eine schöne Verbindung zwischen der Kunst und dem Ort entsteht.
SDT: Auf den ersten Blick scheint die Klippen von Los Gigantes im Mittelpunkt des Werkes zu stehen. Was wolltest du von dieser Landschaft zeigen?
T: Ist die Klippen wirklich der Mittelpunkt? Im ersten Moment scheint es so. Wenn man sich aber etwas mehr Zeit nimmt, bemerkt man, glaube ich, auch den Dunst und die natürliche Kraft von Santiago del Teide. Der Dunst, die Leinwand, das Blau des Ozeans, die Suche nach einem eleganten Bild … Ich glaube, es ist ein Konzept, das die Gemeinde repräsentieren wird und das auch ich auf meine Weise zu vermitteln versuche.
SDT: Wie nahm das Gemälde von den ersten Ideen bis zum endgültigen Ergebnis allmählich Gestalt an?
T: Ich glaube, bei diesem Projekt hatte ich von Anfang an eine ziemlich klare Vorstellung, auch wenn ich noch nicht genau wusste, wie das endgültige Ergebnis aussehen würde. Das mag etwas widersprüchlich klingen, aber bei der Technik war ich mir sicher, weil sie handwerklich geprägt und anders war. Was ich nicht wusste, war, wie sich das Ganze tatsächlich entwickeln würde, denn ich hatte noch nie zuvor ein grafisches Motiv mit einer so flüssigen und schwer zu kontrollierenden Farbfläche dargestellt.
Ich glaube, das Endergebnis entsteht erneut aus einer Inspiration heraus, stellt aber gleichzeitig einen bestimmten Ort dar. Ich war wirklich zufrieden – nicht, weil ich behaupten möchte, dass das Gemälde gut ist, sondern weil ich denke, dass sowohl die Merkmale, die die Gemeinde repräsentieren, als auch diejenigen, die mich ausmachen, darin gut zum Ausdruck kommen. Das ist eine meiner Herausforderungen bei solchen Projekten oder bei dieser Art von Malerei.
Am Ende wird das Publikum, das das Werk betrachtet, entscheiden, ob das Ergebnis und die Form passend oder schön sind.
SDT: Das Werk wird die Einwohnerinnen und Einwohner sowie die Besucherinnen und Besucher über verschiedene Aktionen und Medien dieser Kampagne erreichen. Was bedeutet es für dich, ein eigens für Santiago del Teide geschaffenes Werk auf diese Weise zu teilen?
T: Auf visueller Ebene braucht Santiago del Teide mein Gemälde nicht, um die Gemeinde zu repräsentieren. Ich glaube jedoch, dass die Entscheidung, dies durch ein Bild, durch eine so organische Form der Malerei zu tun, zu einer Zeit, in der künstliche Intelligenz bei all diesen Maßnahmen immer stärker an Bedeutung gewinnt, sehr für die Gemeinde spricht. Sie zeigt Respekt vor dem Organischen und den Wunsch, etwas anderes zu schaffen.
Dass man sich für meine Malerei entschieden hat, gibt mir sogar ein gewisses Gefühl der Erleichterung. Vor allem empfinde ich aber große Dankbarkeit gegenüber den Verantwortlichen der Gemeindeverwaltung, die mir ihr Vertrauen geschenkt und dieses Projekt ermöglicht haben. Dass heute etwas so Organisches wie die Malerei genutzt wird, um die Gemeinde zu repräsentieren, hat für mich einen großen Wert.
SDT: Was hat dir diese Erfahrung als Künstler gegeben?
T: Sie hat mir ermöglicht, die Landschaft von Santiago del Teide zu genießen und zu betrachten. Ich glaube an die Momente, an die Augenblicke, die einfach entstehen. Die Landschaft und die Natur dieses Ortes von innen heraus erleben zu können, ist unbezahlbar.
Man betrachtet sie nicht wie jemand, der nur kurz vorbeikommt und wieder weiterzieht, aber auch nicht wie jemand, der dort lebt. Stattdessen erlebt man sie mit allen Sinnen, um daraus ein Gemälde schaffen zu können. Diese Augenblicke mitnehmen zu dürfen, gehört für mich zu den wertvollsten Erfahrungen, die ich machen kann.
Natürlich gehört dazu auch die Tatsache, dass ich eine institutionelle Auftragsarbeit geschaffen habe – die erste meiner Karriere. Doch die Erinnerung daran mitzunehmen, diesen Ort mit allen Sinnen wahrgenommen zu haben, ist für mich das Wertvollste an dieser Erfahrung: Santiago del Teide wirklich erlebt und genossen zu haben.
Das Werk entstand aus der Zusammenarbeit zwischen der Gemeindeverwaltung von Santiago del Teide und Volcanic Xperience und bildet das kreative Leitmotiv der Kampagne zum Welttourismustag. Seine künstlerische Sprache wird in verschiedenen Aktionen und auf unterschiedlichen Medien aufgegriffen, darunter Postkarten und die traditionellen Mandelschachteln. Letztere entstehen in Zusammenarbeit mit GMR Canarias.
Auf diese Weise reicht Txemys Blick auf Santiago del Teide über das ursprüngliche Werk hinaus und wird zum roten Faden einer Initiative, die künstlerisches Schaffen, Landschaft und lokale Identität miteinander verbindet.
